El examen de Historia del Arte de la EvAU

Lámina A

El examen de Historia del Arte consta de dos opciones cada una de cuatro preguntas similares. En la primera tienen que desarrollar un tema atendiendo a dos epígrafes. En la presente edición, el tema de la opción A, LA PINTURA GÓTICA FLAMENCA, ha resultado más concreto y preciso, que el tema de la opción B, LA ARQUITECTURA RENACENTISTA ESPAÑOLA, que a este nivel de 2º de Bachillerato, tiene mayor número de autores y obras. En la segunda cuestión, el análisis y comentario de una lámina, se han seleccionado dos obras de arte muy conocidas dentro del currículo. La Torre Eiffel en la primera opción, y el Discóbolo de Mirón, en la otra. Por otra parte, los temas tienen una cierta proximidad temporal. El fin del gótico y el Renacimiento español, mientras las láminas son distantes en el tiempo y el estilo, la Arquitectura del Hierro en el siglo XIX y la Escultura griega clásica del siglo V .

Lámina B

En la tercera cuestión los alumnos tienen que definir 6 términos de 8, para un total de 3 puntos. Me parece más asequible la opción A, al incluir conceptos como anfiteatro, mosaico, arco de triunfo, propios de la arte romano, además de acuarela, Arte Helenístico y Quattrocento, frente a la opción B, con términos como pechina, bóveda y arco de herradura, Bauhaus, Románico, Escuela de Chicago, tal vez más técnica, centrada en la arquitectura. Finalmente, en la 4 pregunta, hay que elegir, 3 autores de 5, en los que hay que explicar la época, características y obras. La opción A, presentaba una cierta ventaja al incluir nombres como Miguel Ángel y Velázquez, frente a Masaccio, Van Eyck, Goya o Canova, de la opción B, sin desmerecer su relevancia. 

Pintar El Guernica


Uno los iconos de la Historia contemporánea española, y de todo el siglo XX, es El Guernica, el cuadro que Picasso pintó para el Pabellón de España en la Exposición Universal de París de 1937. Hoy se encuentra en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid, y es la más relevante de las obras maestras que expone. Los alumnos de 4º han querido en estas últimas clases del final del curso destacar la relevancia de este cuadro, un auténtico símbolo contra los sufrimientos que la violencia de la guerra ejerce sobre la población civil, y en favor de la paz. De esta manera, han realizado su propia copia, la mejor manera de conocer y recordar los aspectos que lo caracterizan.

El nuevo número de Tiempos de Historia


Ahora publicamos los nuevos artículos referidos a los contenidos del 3º trimestre en nuestra revista, TIEMPOS DE HISTORIA. Los alumnos se han ocupado de temas más precisos donde han intentado practicar un periodismo del pasado, poder tratar un suceso histórico como si se estuviese viviendo en el presente. Un reto con sus riesgos, pero que nos permite ampliar los contenidos generales.De esta manera los alumnos han tratado el desembarco de Normandía, la batalla de Stalingrado, algún testimonio de los españoles en los campos de concentración nazis, el bloqueo de Berlín por la URSS, la crisis de los misiles de Cuba, el exilio republicano, el golpe de estado del 23 de febrero, o el terrorismo durante la Transición.

Las web portfolios de 4º




 Una vez terminado el curso, publicamos las web portfolios con las tareas llevadas a cabo durante el tercer trimestre. Los alumnos estudiaron por grupos una serie de temas de nuestra historia contemporánea, como la Segunda Guerra Mundial, la Guerra Fría, la Segunda República española y la Guerra Civil, y el Franquismo y la Transición política. Una serie de trabajos sobre los contenidos más significativos del pasado reciente que nos permiten comprender mejor el mundo que vivimos.

Nuestro viaje ideal




Presentamos las web portfolios de los alumnos distribuidos en diferentes grupos de 3º, que han estudiado el sector terciario de la economía, durante el 3º trimestre, mediante el proyecto EL VIAJE IDEAL, formado por un conjunto de tareas que han incluido la realización de mapas de los diferentes países visitados, de las distintas rutas llevadas a cabo, de las formas de turismo empleadas, del transporte y de otras actividades económicas del mismo ámbito. Contenidos con los que damos por concluido el curso en esta materia.

El problema del tráfico de residuos de plástico en el mundo

Fuente: bancodeplastico.org

La contaminación por residuos plásticos asola los mares del planeta. La mayoría llevados por los ríos del continente asiático. Cada vez estamos más concienciados de que hay un problema grave, y hay que solucionarlo. Todos estamos en peligro, desde los animales marinos hasta los seres humanos. La solución se encuentra en el reciclaje, y ahora, incluso en liberarse de los plásticos. Podemos decir que el reciclaje ha fracasado, pues apenas un 9% del plástico fabricado desde 1950, se ha vuelto a utilizar. En la actualidad sucede el fenómeno que los países desarrollados se quitan el problema de las basuras exportándolas a países en vías de desarrollo, principalmente del Extremo Oriente. España se incluye con el puesto 9º, en el top 10 de las naciones que exportan residuos, mientras se cerraban plantas de reciclaje por falta de material.

Fuente: residuosprofesional.com

Para solucionar este problema, los 187 miembros del Convenio de Basilea, que regula la exportación e importación de residuos peligrosos, han tomado una serie de medidas para poner freno al caos actual en el comercio de basuras plásticas. De esta manera, los residuos peligrosos deberán ser tratados en el país de origen. Los no reciclables no se podrán exportar. Ciertos residuos deberán tener un permiso especial del lugar que los reciben. Constituyen, por tanto, unas medidas, que mejoran la gestión y evitan los problemas de contaminación por la exportación incontrolada. China había puesto ya el foco en el problema. Llegó a ser el importador del 60% de de estas basuras en 2017, aunque un año después cerró sus puertas, trasladando el problema a Filipinas, Malasia e Indonesia.

Resultado del trabajo Sensibilidad Contemporánea



Acabamos de terminar el curso en 2º de Bachillerato. Las notas ya han sido entregadas a los alumnos. Los resultados en la materia de Historia del Arte podemos decir que son positivos. A ello ha contribuido, en el último trimestre, el trabajo fin de curso, Sensibilidad Contemporánea, que nos ha permitido estudiar las manifestaciones artísticas de parte del siglo XIX y XX. Esperemos que les permita obtener unas notas, por lo menos similares, en las próximas pruebas de acceso a la universidad.

Mi portfolio

Mi portfolio en Educamadrid

La aplicación de las nuevas tecnologías a la educación es cada vez más intensa y variada. He querido conocer parte de las posibilidades que ofrece Educamadrid con la realización de un curso sobre creación de sitios web, para situar información destinada a la enseñanza, planteado como un portfolio personal, que presento con la imagen de arriba, y el enlace preciso. En este espacio planteo las ideas básicas que me sirven de inspiración, algunas realizaciones que llevo a cabo en clase, y varios enlaces fundamentales, a su vez,  que empleo como recurso.

El Holocausto en Instagram

Origen: elpais.com
Los jóvenes en la actualidad dedican un tiempo importante a interactuar en las redes sociales. Por ello, se hace necesario que el aprendizaje de la historia se realice en ellas. De la misma manera, los hechos relevantes del pasado que se necesita que permanezcan en la memoria de un pueblo o de la misma humanidad. Si las nuevas generaciones han empezado a utilizar como medio principal para comunicarse las redes sociales basadas en la conectividad por Internet de los teléfonos móviles, los conocimientos significativos deben ser transmitidos de esa forma. Así, el pasado miércoles 1 de mayo, coincidiendo con el Día del Recuerdo del exterminio judío, se inició la cuenta en Instagram, Historias de Eva, @Eva.Stories.

Eva Heyman, Origen: elperiodico.com

Esta cuenta narra en primera persona la experiencia de una adolescente húngara de nombre, Eva Heyman, conducida a las cámaras de gas en 1944. Se ha inspirado en el diario que escribió antes de ser deportada a Auschwitz. Constituye un proyecto audiovisual compuesto por 70 vídeos de entre tres segundos y tres minutos, que se ha grabado por móviles. Ha sido una iniciativa del empresario de medios y tecnología israelí, Mati Kochavi y su hija Maya, con la pretensión de conseguir nuevos modelos de testimonio y memoria en la era digital, donde la capacidad de atención es baja hacia los canales tradicionales. Las redes sociales, por tanto, es el mejor medio para llegar a los más jóvenes, en un momento que gran parte de los supervivientes son de edad avanzada.

Origen: @Eva.Stories

Desde el primero de mayo, la cuenta durará 70 días, y ha sido un éxito desde el principio. Ha tenido el apoyo favorable del gobierno israelí y del centro de investigación y museo del Holocausto, Yad Vashem, que ve positivo el uso de las redes sociales para tratar el tema, aunque hay que hacerlo de forma respetuosa. También el proyecto ha recibido críticas que inciden en el mal gusto de la iniciativa y que supone potenciar una cierta frivolidad en la relación con los lugares y los protagonistas del genocidio. A parte de estos riesgos, nos ha permitido conocer mejor que el 15 de mayo y el 9 de julio de 1944, más de 430.000 judíos húngaros fueron deportados por los nazis. Entre ellos, la joven de 13 años, Eva Heyman, que aspiraba a ser fotógrafa y viajar por el mundo. Escribió por última vez el 30 de mayo su último texto estando en el gueto: No quiero morir, quiero vivir aunque sea la última persona que quede aquí.

Las tareas para 4º de ESO


Durante el tercer trimestre, los alumnos de 4º de ESO, se encuentran estudiando cuatro temas esenciales de los contenidos: La Segunda Guerra Mundial, La Guerra Fría, La Segunda República y la Guerra Civil española, La dictadura franquista y la Transición politica. Realizan un conjunto de tareas sobre los mismos que hemos denominado, como el curso pasado, GUERRA Y PAZ (?). Los alumnos, organizados en grupos, realizan presentaciones, informes, y líneas de tiempo, para luego ser expuestas en el aula.

Empleamos vídeos con preguntas como introducción y guía para la elaboración de sus propios trabajos en el aula. Por otra parte, los alumnos deberán realizar a nivel individual diferentes artículos sobre aspectos más concretos, y vividos en primera persona de alguno de los temas que han estado indagando. Finalmente, una parte de los resultados se localizará en las web portfolios de cada uno de los grupos, y la otra, en el periódico de la materia, Tiempos de Historia.

Sobre los españoles en campos de concentración nazis

En los últimos 15 años los investigadores han profundizado en el estudio del colectivo de deportados españoles a los campos de concentración nazis durante la Segunda Guerra Mundial. Un colectivo olvidado por la larga dictadura franquista que contribuyó a ello y eludió la responsabilidad directa en los hechos. Fueron un total aproximado de 10.000 personas entre hombres y mujeres. Lograron sobrevivir a las duras condiciones de existencia en aquellos lugares unos 3.800, un 40% del total. La mayoría estuvo prisionero en Mauthausen, seguido de Buchenwald y Dachau. 

Vicente García, deportado asturiano en Buchenwald (Fuente:eldiario.es)

Los datos de distintas asociaciones y de varios historiadores coinciden que al menos son cinco los que todavía viven: Vicente Garcia (Buchenwald), Lázaro Nates (Mauthausen ), Siegfried Meir (Mauthausen), Juan Romero (Mauthausen) y Conchita Grangé (Ravensbrück). Testigos de unos hechos que no han sido suficientemente reconocidos y dignificados con una ley a propósito. Hoy son sus descencientes, sobre todo, los encargados de honrar la memoria de sus familiaries, y pedir ese reconocimiento jurídico que se ha tenido en otros países europeos para casos similares. Sin embargo, en este sentido, el pasado viernes el Consejo de Ministros ha aprobado la instauración de la fecha del 5 mayo como día de homenaje a estas víctimas. Una fecha significativa que recuerda el día de la liberación del Mauthausen por las tropas aliadas.

(Días después de este post, según noticias de prensa, falleció Vicente García)


El canon de la arquitectura del siglo XX

Villa Saboya, Le Corbusier

Un canon se refiere a una lista de las obras fundamentales de la literatura o de las mejores películas de la historia. Recientemente se ha publicado uno referido a la arquitectura del siglo XX. Se concreta en los mejores edificios seleccionados hasta un total de 100 según la votación de 50 arquitectos contemporáneos. El autor más destacado de los elegidos no ha resultado ninguna sorpresa. Se llama Le Corbusier, conocido como el Picasso de la arquitectura que se manifiesta en todas sus versiones: la racionalista de la Villa Saboya (el primer puesto), la brutalista de la Capilla de Romchamp o la Tourette (segundo y noveno) o la social de La Unidad de Habitación de Marsella (vigésimo).

Pabellón de Alemania, Mies van der Rohe

El segundo autor con más obras es Mies van der Rohe, que presenta dos en el top 10: el Pabellón de Alemania, hoy reconstruido, en tercera posición, y la casa Farnsworth, en la sexta. En el cuarto puesto está el Centro Pompidou diseñado por Piano y Rogers en Paris. Este canon presente varios puntos de interés. Lo mejor de Frank Lloyd Wright no es una de sus casas, sino la fábrica Johnson. De todas formas, la casa de la cascada ocupa el octavo lugar. Por otra parte, el Museo Guggenheim de Bilbao de Frank Gehry, supera en cuatro posiciones al construido por aquél en la Quinta Avenida de Nueva York.

Museo Guggenheim de Bilbao, Frank Gehry

El primer proyecto de un arquitecto español se encuentra en el puesto 49º. Es el Cementerio de Igualada diseñado por Enric Miralles. El Museo de Arte Romano de Mérida de Rafael Moneo ocupa el puesto 61º, y la Pedrera de Gaudí, el 63º.

Museo de Arte Romano de Mérida, Rafael Moneo

Las consecuencias del comercio online


En la materia de Geografía hemos estudiado el sector terciario de la economía. Uno de los aspectos más destacados corresponde al comercio. Sobresale el auge de aquél que se realiza online, asociado al proceso de digitalización de las actividades humanas. El volumen de compras de esta manera todavía es menor que en países como EEUU, pero crece a un ritmo rápido. La cifra de negocio digital se ha triplicado en cinco años. Una de las consecuencias más importantes se observa en las calles de las ciudades españolas con la desaparición progresiva de las tiendas minoristas. Unos establecimientos dedicados a la venta de ropa, calzado, electrodomésticos, o muebles, que caen un 1,2% en el último año, con la pérdida de 767 locales de ese tipo en la región de Madrid.

Fuente: EL PAÍS

Triunfan los negocios que se aprovechan de la comodidad de comprar desde casa con un clic. Por otro lado, esta tendencia favorece a aquellos que veden experiencias o servicios irreemplazables que sobreviven o crecen. La hostelería de Madrid creció al 0,7% interanual en 2018, unos 213 establecimientos más que el año anterior, sumando un total de 31.095 negocios, de los cuales 19.346 son bares y 9.224 restaurantes. También han experimentado un crecimiento en los últimos años en la capital los hoteles y servicios de alojamiento (26,7%), academias de formación (33,8%), actividades sanitarias (20,9%), actividades deportivas (23,2%) o salones de tatuajes (94,5%).

Fuente: ABC.es

 De todas formas, una gran parte del comercio minorista no ha podido ser reemplazado por otros negocios, lo que tiene una fuerte incidencia en el espacio urbano. Algunas calles han perdido la vida que tenían antaño gracias a las tiendas. Solamente en Madrid, hay 14.000 locales vacíos. En 39 barrios el índice de ocupación comercial es menor al 80%, un nivel que indica mala salud comercial.

El trabajo fin de curso de Historia del Arte


Los alumnos de la materia de Historia del Arte en 2º de Bachillerato estudiarán parte del arte de la época contemporánea mediante la realización de un trabajo grupal. Lo denominamos SENSIBILIDAD CONTEMPORÁNEA, y abarca los contenidos de Arquitectura, Pintura y Escultura más relevantes de este periodo. Unos contenidos que serán expuestos en el aula a partir una presentación, tras ser elaborados desde distintas fuentes para ser evaluados al final.

La actividad de la Globalización





La segunda parte de los contenidos de 3º corresponden a la Geografía humana, especialmente a la sección económica. En uno de sus apartados, los alumnos han participado en la realización de un vídeo en el que se ponen en común los conceptos esenciales de la Globalización.

El naturalismo de la pintura barroca española

Vieja friendo huevos, Diego Velázquez, 1618

La pintura barroca se basa en una representación realista tangible. La revolución de Caravaggio consistió en incrementar el realismo de los objetos y en utilizar personajes de la calle, sin buscar la belleza ideal como en el Renacimiento, tanto para crear escenas religiosas como mitológicas. Además, se valió de los fuertes contrastes de luces y de sombras, el llamado tenebrismo. Los pintores españoles barrocos desde comienzos del siglo XVII incorporarán ambas características a sus obras. Sobre todo una percepción del natural lo más fiel a la realidad de las naturalezas muertas o los bodegones de objetos, animales y frutas. De la misma forma, el empleo de personajes comunes, tal cual son, para las historias religiosas o mitológicas.

El patizambo, José de Ribera, 1642

Los mejores ejemplos los encontramos en las pinturas de la etapa juvenil de Velázquez, como El aguador de Sevilla o Vieja friendo huevos. Una tendencia que perduró en su trayectoria en la representación de los bufones de la corte. En este sentido, también el pintor José de Ribera, destacó por el empleo de tipos humanos de la calle y de personajes deformes en sus cuadros, como El patizambo o La mujer barbuda. Este naturalismo pervivirá a lo largo del siglo. Lo observamos en las obras de Murillo que representan a los niños mendigos, como en las de Juan Carreño de Miranda, representando a buzones o a personajes como La mostrua desnuda, concebido como prodigio de la naturaleza.

Joven mendigo, Bartolomé Esteban Murillo, 1650

El cambio climático afecta a las grandes ciudades españolas


Según noticias de prensa, basándose en el Observatorio de Sostenibilidad, en 50 años, la temperatura media de las capitales de provincia de España ha subido 1,6 grados. Una subida no homogénea. Hay ciudades que sufren más el cambio climático que otras. El calentamiento urbano es mayor en la porción mediterránea del país, en la parte este y sur. En Ciudad Real, por ejemplo, la temperatura subió 3,6 grados. En Cuenca, 2,91 y en Madrid, 2,5. Le siguen Zaragoza, Alicante o Barcelona. El aumento medio de las temperaturas en las ciudades españolas casi dobla el experimentado en el resto del planeta en el mismo periodo.

Aumento de las temperaturas entre el 1988-1992 y entre 2014-2018. EL PAÍS

Una ciudad en sí, constituye una isla de calor, dependiente a su vez de diferentes factores como son la longitud, la latitud, la cercanía al mar o a un río, la orografía,  o la vegetación. Se calienta mucho más que las zonas rurales. Intervienen los espacios oscuros, el cemento y el asfalto, disminuyendo, además, la evaporación, la transpiración urbana. Se atrapa mayor radiación solar y se frenan los vientos. Es por tanto un plus de aumento de temperaturas que incrementa el natural ahora influenciado por el calentamiento global de la atmósfera. De esta manera, tendrán que tomarse medidas para potenciar más las zonas verdes y las láminas de agua para reducir el impacto de las elevadas temperaturas en la población.

Los jóvenes contra el cambio climático


Ayer viernes 15 de marzo, los jóvenes fueron convocados a una huelga de carácter internacional por el clima, dentro de las iniciativas, #FridaysForFuture, Viernes para el futuro, o Juventud por el Clima. Un movimiento que arrancó en Suecia por la actitud de Greta Thunberg, una muchacha de 16 años, estudiante de secundaria, el pasado 20 de agosto, que empezó a llamar a la huelga escolar delante del parlamento. Desde ese día la protesta ha continuado hasta la actualidad, extendiéndose por todo el mundo. Los motivos de Greta, en principio, parten de la conciencia que existe un problema global climático muy grave, que amenaza el futuro de todos los seres humanos, especialmente de los más jóvenes, que sufrirán los efectos del cambio climático al que los políticos no ponen remedio. Las medidas que toman no sirven para cumplir los Acuerdos de París, imprescindibles para que la temperatura no suba a final de siglo 1,5 grados, y se produzca la catástrofe medioambiental.


Greta se ha puesto a la cabeza de una lucha imprescindible e inevitable, en la que no se puede esperar más. Los científicos y los jóvenes, muchos de ellos cuya edad les impide votar en unas elecciones, reclaman soluciones a corto plazo, unos cambios ya, en este momento, porque falta tiempo para solucionar una crisis climática evidente. La emisión de gases de efecto invernadero deben reducirse considerablemente. Los gobiernos deben tomar las medidas oportunas para ello sin más dilación. Las energías limpias deben sustituir a las sucias. El consumo desaforado e impropio de los países ricos debe reconducirse. La economía, igualmente, debe reestructurarse porque el lujo o el bienestar no puede favorecer a unos y causar el sufrimiento de la mayoría. Tenemos que quitarnos la venda de los ojos, un obstáculo de confort que nos impide ser conscientes de una realidad que será catastrófica en 2080, cuando vivan los jóvenes de hoy con menos de 20 años.


Los centros de poder mundiales parece que se han tomado en serio esta iniciativa que tiene a Greta Thunberg como símbolo. La joven sueca fue invitada a la cumbre del clima de Naciones Unidas en Katowice; en el Foro de Davos y en Bruselas, sede de la Unión Europea. Solamente falta que los políticos se dejen de titubeos, de negociaciones interminables donde los especuladores acaban ganando, y hagan algo, porque hay una enorme preocupación por el clima de nuestro planeta.

Historia del Arte en el Museo del Prado


El pasado 18 de febrero un grupo de alumnos de la materia de Historia del Arte visitaron el Museo del Prado. Descubrieron aquellas obras maestras correspondientes a los contenidos que estamos tratando en clase, principalmente la pintura barroca española. Hicimos una parada especial en las salas dedicadas a Diego Velázquez. También nos acercamos a la obra de El Greco y El Bosco, así como la copia de la Gioconda de Leonardo da Vinci. Aprovechamos al máximo el tiempo disponible para nuestro grupo, sobre todo por coincidir con el bicentenario de la pinacoteca madrileña, una institución fundamental de la cultura española.

Visita al Museo del Prado


Un grupo de alumnos de 3º de ESO, visitaron hoy el Museo del Prado. Fue un recorrido por las salas de pintura barroca española, especialmente las dedicadas a Diego Velázquez. De esta manera damos por terminado el proyecto de aprendizaje llevado a cabo durante el segundo trimestre, que tiene al pintor sevillano como centro de interés y de indagación de la historia y el arte del siglo XVII.

La despoblación de algunas ciudades españolas


Acabamos de estudiar los contenidos de Geografía urbana en 2º de Bachillerato. Coincide con una noticia referida a un nuevo fenómeno caracterizado por la pérdida de población de ciertas ciudades medias de nuestro país. Conocíamos ya la progresiva despoblación del mundo rural, especialmente del interior peninsular. Ahora podemos estar viviendo con una segunda oleada de despoblación, esta vez afectando a capitales de comarca o muchas de provincia. La caída  demográfica de las poblaciones importantes se ha hecho notar en lugares como Asturias, Jaén y Albacete. Allí han perdido habitantes 9 de cada 10 de sus mayores municipios. Lo mismo podemos decir en varias provincias de Castilla y León como Ávila, Burgos, Soria, y Zamora. Un caso particular se produce en Extremadura, 9 de los 11 municipios que superan los 10.000 habitantes van en clara regresión.


Las cabeceras de comarca y las capitales de provincia han perdido la capacidad de atracción. Llegaron a retener aquella población que abandonaba el espacio rural. La causa fundamental en la pérdida de interés para el trabajador, que busca unas mejores condiciones de vida, igualdad de oportunidades y, sobre todo, empleo. Los polos de atracción, en cambio, son las grandes ciudades, Madrid y Barcelona, y parte de la costa. Los 10 mayores municipios de Barcelona y de Almería han crecido desde 2008. Igual ocurre en los nueve mayores de las provincias de Guipuzcoa, Huelva, Málaga y Las Palmas, y solo en una de interior, Guadalajara, que se beneficia de su cercanía a la capital de España. El remedio podría estar en políticas de repoblación basadas en inversiones sostenidas en alojamiento y beneficios fiscales, que han mostrado buenos resultados en otros países occidentales.

Nuevo récord de turistas extranjeros en 2018


España batió un nuevo récord de turistas extranjeros en 2018 por sexto año consecutivo, aunque la subida respecto al año anterior fue sólo del 1,1%, frente al incremento del 8,7% de 2017. Este pequeño crecimiento de las visitas está causado por la competencia de Turquía, Túnez y Grecia, que vuelven a resultar atractivos, tras la ausencia de sus problemas internos.  Además del retroceso de dos principales mercados, el Reino Unido y Alemania. De todas formas, se ha compensado con el incremento de un 3,3% en el gasto, octava cifra histórica consecutiva, favorecido por la llegada de ciudadanos americanos y asiáticos que consumen más que los europeos.


El nuevo récord se ha conseguido por el incremento de llegadas a finales del año, pues la tendencia era claramente a la baja a mediados del mismo. Un factor decisivo fue la mejora de la situación de Cataluña, que impulsó el crecimiento de visitas y el gasto. En general, todas las comunidades autónomas ganaron turistas, excepto Canarias que perdió un 3,25%, por el descenso del mercado europeo. Madrid, en cambio, experimentó un incremento del 6,3% y supera por primera vez, los 7 millones de turistas. Las cifras totales del año 2018 se concretan en unos 82,77 millones de turistas extranjeros llegados a nuestro país, que gastaron la suma de 89.856 millones de euros.

Características esenciales de la arquitectura barroca

Plaza de San Pedro, Bernini

El estilo barroco se extiende durante todo el siglo XVII hasta los primeros años del siglo XVIII. Nació en la Roma de los papas que llevaron a cabo importantes reformas urbanísticas para engrandecerla y convertirla en la imagen de su poder. Desde allí, el nuevo estilo, se difundió por toda Europa como un arte de propaganda al servicio de la monarquía absoluta. La ciudad es el escenario perfecto para la nueva arquitectura empleada para impresionar a los súbditos. Surge, por tanto, una característica relevante del nuevo estilo. La necesidad de cuidar los espacios urbanos con perspectivas y ejes que confluyan en puntos de interés, en iglesias o palacios, expresión del poder político y religioso.

Vista del Palacio de Versalles, Hardouin Mansart

El lenguaje del barroco no supuso una innovación radical como la que analizamos con el gótico o el Renacimiento. Se siguen empleando los órdenes clásicos, sin las reglas tradicionales, más bien de forma libre y caprichosa. Se buscan los juegos teatrales y el predominio de la sensación, frente a la búsqueda del equilibrio y la armonía.

San Carlos, Borromini

Las plantas y los alzados expresan un movimiento extraordinario. Las formas son abiertas, las líneas dinámicas y los muros se curvan. Así les sucede a los frontones, que incluso se parten. Se prefiere el orden gigante de las columnas, y su fuste se retuerce como en la salomónica. En general, las formas se complican. 

Portada del Hospicio de San Fernando, en Madrid,  Pedro Ribera


Se emplea una decoración muy abundante, principalmente de temas vegetales, en las fachadas y en los interiores de los edificios, que se recargan de pinturas y retablos dorados. La inclusión de espejos y profundas perspectivas, refuerzan la búsqueda de efectos ilusionistas.

Cúpula de San Carlos, Borromini

Las cúpulas adquieren, en consecuencia, un papel relevante, muchas de ellas de formas complejas y especialmente destacadas por la decoración.

El salón de los espejos, Palacio de Versalles

El arte barroco persigue conseguir lo que se denomina el arte total. La arquitectura se convierte la disciplina fundamental donde confluyen las demás.

Los manuscritos de Leonardo da Vinci


Este año que comienza, se celebra el V centenario de la muerte de Leonardo da Vinci (1452-1519). En Madrid actualmente coinciden dos exposiciones que divulgan la aportación del genio del Renacimiento y muestran la vida y la obra. Han sido impulsadas por Cristian Gálvez, famoso presentador del programa de televisión Pasapalabra. Ambas muestras, una en el Palacio de las Alhajas y otra en la Biblioteca Nacional llevan como título, LEONARDO DA VINCI: LOS ROSTROS DEL GENIO. La elección de la segunda sede es lo más oportuna, por cuanto atesora dos  de sus más importantes manuscritos conservados. Los denominados, Códices Madrid I y II.


Leonardo da Vinci es el hombre del Renacimiento que se conserva una mayor cantidad de material autógrafo, donde registró su constante labor investigadora de carácter científico, técnico y artístico. Pretendía descubrir las leyes de la Naturaleza y crear artefactos que hiciesen la vida humana mejor. A ello se une la enorme capacidad para convertir sus descubrimientos en imágenes donde se hacen más comprensibles los fenómenos analizados. En la pequeña exposición de la Biblioteca Nacional podemos encontrar la reproducción de algunas de las máquinas de su invención. Pero sobre todo, de los manuscritos, contextualizados con paneles que registran su trayectoria vital, los contenidos principales de los mismos, y un conjunto de libros originales de la época.


Los códices fueron heredados del genio florentino por Giovan Francesco Melzi, su discípulo. Luego pasaron a la propiedad del famoso escultor, Pompeo Leoni. Finalmente, serán adquiridos por Felipe IV a principios del siglo XVII, después de pertenecer al coleccionista español, Juan de Espina. El Códice Madrid I, es un tratado técnico que contiene una selección de los principales logros científicos y artísticos. Sabemos que entre ellos se encuentran las reflexiones que dieron lugar a su Tratado de la Pintura. El segundo, no menos valioso, datado igualmente en su madurez, es un ejemplo de cartapacio, de cuaderno de trabajo donde anotaba toda clase de asuntos. Por tanto imprescindible para conocer muchos aspectos de la vida diaria del genio. Por ejemplo, un inventario de los libros de su biblioteca o un listado de las prendas de su vestuario, que nos proporcionan una imagen de auténtico dandi. Y mucha más información, descubrimientos e interrogantes que suscita a los científicos, historiadores y estudiantes, que le transportan a la actualidad.

La "Terribilitá " de Miguel Ángel

Cabeza de El David, 1501-1504
Acabamos de estudiar la obra escultórica de Miguel Ángel Bounarroti, dentro del arte del Renacimiento italiano, el Cinquecento. Una de las cualidades esenciales de su estilo ha sido la llamada terribilitá, vocablo italiano, que los contemporáneos del artista emplearon para definir la forma grandiosa y la fuerza espiritual de los personajes representados. Está relacionado con su propio carácter temperamental y exaltado, del que dio ejemplos a lo largo de su vida. Igualmente, se ha unido al contacto con la filosofía neoplatónica que tuvo en la juventud.


Cabeza de El Moisés, 1513-1515

Esta cualidad del estilo de Miguel Ángel se aprecia sobre todo en dos esculturas: El David y el Moisés. Los dos muestran una mirada terrible, llena de ira antes de llevar a cabo su destino. Transmiten una tensión apenas contenida que se observa en sus rostros, en la colocación de los brazos y manos, y en la situación de las piernas. El primero se representa en el momento anterior a la lucha con el gigante Goliat. Respondía a un encargo realizado por la nueva república florentina. Se convertiría en símbolo de la lucha de la ciudad por la independencia y la libertad frente a sus enemigos más poderosos. La segunda obra, muestra al líder de los judíos al descubrir la idolatría a la que se entrega su pueblo, tras recibir los Mandamientos en el Monte Sinaí.

Las tareas para 4º

                                         

Durante el 2º trimestre los alumnos de 4º se encargarán del estudio de una serie de temas esenciales de la Historia Contemporánea. Un estudio que llevarán a cabo organizados en grupos para realizar primeramente, una labor de indagación para elaborar los contenidos referidos a cada una de los acontecimientos. Una vez terminada esta fase, en segundo lugar, pasarán a la creación de presentaciones sobre los mismos temas, que tendrán que exponer ante sus compañeros para luego ser evaluados. El ámbito de trabajo serán los documentos y presentaciones de Google Drive, una ventaja, porque les permite trabajar en la nube de manera colaborativa. Como complemento, elaborarán de la misma manera líneas de tiempo y se valdrán de vídeos explicativos con preguntas, situados en Edpuzzle. El objetivo, al final, será situar, los resultados finales de cada grupo en su web porfolio.

El lenguaje clásico de la arquitectura renacentista

Interior de San Lorenzo, Bunelleschi, 1420
La arquitectura del Renacimiento supone una ruptura radical con la llevada a cabo en el estilo gótico. A comienzos del siglo XV, surge una nueva mentalidad en Italia, entorno a una sociedad urbana y comercial. La filosofía humanista determina una nueva manera de concebir el arte, centrado en el hombre como medida y perspectiva de todas las cosas. Al antropocentrismo se une la vuelta a la cultura grecorromana. En arquitectura supone la recuperación del lenguaje clásico. Las nuevas reglas se basan en las aportaciones del libro De Architectura de Vitruvio, arquitecto romano del siglo I a. de C.

San Andrés de Mantua, L. B. Alberti, 1472

De esta manera se emplearán los órdenes romanos: Toscano, Dórico, Jónico, Corintio, y Compuesto, en columnas y pilastras, dando apoyo sobre todo al arco de medio punto. Por tanto, los sistemas arquitectónicos serán dos, el adintelado, con el arquitrabe, el friso y el frontón como remate de las fachadas y ventanas,  además de los techos planos decorados con casetones a la manera antigua, y el abovedado, principalmente a través de la bóveda de cañón,

San Pietro in Montorio, Bramante, 1502

Un elemento que se revaloriza especialmente es la cúpula. Empleada sobre todo para los edificios religiosos por su carácter simbólico, nos hace pensar en la infinitud del círculo, que no tiene principio ni fin. Expresa la perfección, la belleza ideal y la armonía universal. Simboliza la divinidad. Los edificios de planta centralizada, rematados con cúpulas, serán aquellos en los que los arquitectos relevantes, mostrarán mejor su talento.

Cúpula de San Pedro del Vaticano, Miguel Ángel, 1589

Un edificio del Renacimiento está elaborado matemáticamente. Se cuida la claridad y definición de los elementos, de los espacios construidos. La proporciones correctas y la simetría. De ello depende la unidad del conjunto, y por tanto la belleza y la racionalidad que se quiere transmitir.

Hospital de los Inocentes, Brunelleschi, 1419
Los arquitectos tratarán de diseñar la ciudad de la misma forma que los edificios con la finalidad de mejorar la vida urbana. La consecuencia será la construcción de ejemplos de diferentes tipologías, tanto religiosas, como civiles. A las iglesias se unirán, así, los hospitales, las bibliotecas, los palacios y las villas campestres.

El proyecto Diego Velázquez



 Los alumnos de 3º de ESO dedicarán la primera parte del segundo trimestre a la realización del proyecto Diego Velázquez. Se pretende estudiar el arte barroco, la organización política, económica y social del siglo XVII, teniendo como trasfondo la vida y la obra del pintor sevillano, que vino a la corte madrileña en su juventud, llamado por el Conde-Duque de Olivares, valido del joven monarca Felipe IV.  Avalado por su extraordinario talento, alcanzó primero el cargo de pintor de cámara, para ser luego, funcionario de palacio y asesor de las colecciones reales. La vida en palacio le permitió conocer directamente los cambios políticos y artísticos del momento, que no se centraron sólo en la capital española, sino en la misma Roma. Por tanto, la trayectoria y la obra del ilustre artista, que llegó a tener la condición de noble al final de sus días, merece una atención especial para entender el pasado.

10 años del blog de aula

Este blog de aula cumple 10 años este año que comienza. Nació para responder a la necesidad de emplear recursos digitales en las clases. Un soporte donde además situar enlaces y recursos. Ser un medio de comunicación entre el profesor y los alumnos. La rápida transformación tecnológica que hemos vivido estos años, ha provocado el surgimiento de otras plataformas como las mismas funcionalidades. Por ejemplo, el aula virtual, Moodle, que utilizamos en nuestro centro. También, en este tiempo, hemos visto el desarrollo de Google, que a llegado a ser un auténtico gigante, no sólo en las búsquedas de información, sino también, en las posibilidades de emplear sus herramientas para la educación. Hasta tal punto, que casi todo el ámbito de la docencia podía situarse en su infraestructura online. Por otra parte, hace 10 años comenzaba el empleo masivo de las redes sociales. En la actualidad de gran impacto en todos los aspectos del mundo actual.


Al principio, el blog, Sociales e Imagen, estaba más relacionado con la participación de los alumnos en el mismo. Hoy, se ha convertido más bien en un cuaderno de bitácora de los temas más significativos que trato, de las metodologías empleadas o cualquier novedad referida a los contenidos de cada una de las materias. Con el paso del tiempo nos gustaría haberle cambiado el diseño. Hacerle más completo con mayor número de enlaces. Incluso transformarlo en una pagina web con mayor entidad, aunque hoy dispone de su propio dominio en la web. De todas formas, siempre me ha parecido muy útil como medio de expresión de la identidad del docente. Una suerte de carta de presentación de elaboración continua, que he querido desarrollar con la mayor sencillez y autenticidad.